Linda Threadgill (Corpus Christi (Verenigde Staten), 1947) is en was onder meer actief als sieraadontwerper, zilversmid en docent. Zij woont en werkt in Santa Fe (New Mexico (Verenigde Staten)).
Biografie
Aanvankelijk was Threadgill vooral geïnteresseerd in keramiek en schilderkunst. In 1970 raakte zij tijdens haar opleiding aan de Lamar Dodd School of Art, onderdeel van de universiteit van Georgia (Verenigde Staten) (196.-1970) bevangen door de kunst van het smeden. Zij kreeg er les van onder anderen Robert Ebendorf. Threadgill is verder opgeleid aan Tyler School of Art in Philadelphia (Pennsylvania, Verenigde Staten) (197.-1978), waar zij les had van onder anderen Stanley Lechtzin.
Threadgill vervaardigt sieraden en vaatwerk geïnspireerd op flora. Schaduw speelt meestal een dominante rol. Threadgill is geïnteresseerd in de gehele levenscyclus van planten. De liefde daarvoor ontvlamde al op jonge leeftijd toen Threadgill haar vader bezig zag met planten uit de bromeliafamilie: planten die slechts één keer bloeien en dan sterven. Inspiratiebronnen voor Threadgill zijn onder meer de botanische prenten van Abraham Munting (Groningen (Nederland), 19 juni 1626 – Groningen (Nederland), 31 januari 1863) en de plantenstudies van de fotograaf Karl Blossfeldt (Schielo (Duitsland) – 13 juni 1865 – Berlijn (Duitsland), 9 december 1932).
In de tachtiger jaren ontwikkelde Threadgill een apparaat om mee te etsen: zo konden oppervlaktes worden gedecoreerd. Vele kunstenaars en opleidingen gingen vervolgens met dat apparaat werken. Threadgill is altijd voorstander van het experiment geweest.
Threadgill leidde 25 jaar lang de afdeling metaalbewerking aan de University of Wisconsin-Whitewater (1979-2003). In 1989 heeft ze een masterclass verzorgd aan Royal College of Art in Londen (Verenigd Koninkrijk).
In 2015 was er een tentoonstelling van het werk van Threadgill in het Metal Museum te Memphis (Verenigde Staten), waarbij een catalogus is verschenen.
Sieraden van Threadgill werden en worden gepresenteerd door onder meer Electrum Gallery en Mobilia Gallery.
Werk in openbare collecties (selectie)
Kamm Foundation, Sparta (Verenigde Staten)
M.H. de Young Memorial Museum, San Francisco (Verenigde Staten)
Metal Museum, Memphis (Verenigde Staten)
Museum of Arts and Design (MAD), New York (Verenigde Staten)
Museum of Fine Arts Boston, Boston (Verenigde Staten)
Museum of Wisconsin Art, West Bend (Verenigde Staten)
Racine Art Museum, Racine (Verenigde Staten)
Renwick Gallery, Washington (Verenigde Staten)
Royal College of Art Visiting Artists Collection, Londen (Verenigd Koninkrijk) (overgedragen aan het V&A)
Schweizerisches Nationalmuseum, Zürich (Zwitserland)
Switzer Center for the Visual Arts, Pensacola (Verenigde Staten)
Tyler School of Art, Philadelphia (Pennsylvania, Verenigde Staten)
Victoria and Albert Museum, Londen (Verenigd Koninkrijk)
Walker Hill Art Center, Seoul (Zuid-Korea)
Werk in particuliere collecties (selectie)
Karen Johnson Boyd
Daphne & Peter Farago
Alice & Louis Koch
Robert L. Pfannebecker
Tentoonstellingen (selectie)
1984 – Jewelry USA, American Craft Museum, New York (Verenigde Staten)
1985 – American Jewelry NOW, Museum of Arts and Design (MAD), New York (Verenigd Koninkrijk)
1986 – Craft Today: Poetry of he Physical, American Craft Museum, New York (Verenigde Staten)
1988 – Inaugural Solo Exhibition, CDK Gallery, New York (Verenigde Staten)
1989 – Craft Today USA, American Crafts Museum, New York (Verenigde Staten)
1990 – Royal College of Art Collection Exhibition, Royal College of Art, Londen (Verenigd Koninkrijk)
1990 – Silver New Forms and Expressions II, Fortunoff, New York (Verenigde Staten)
1991 – Silver, New Forms and Expressions II, Metal Museum, Memphis (Verenigde Staten)
1992 – Wearables, American Craft Museum, New York (Verenigde Staten)
1993 – Contemporary Craft and the Saxe Collection, Toledo Museum of Art, Toledo (Verenigde Staten)
1993 – Gold Show, American Craft Museum, New York (Verenigde Staten)
1993 – New Acquisitions: Craft Today USA, American Craft Museum, New York (Verenigde Staten)
1993 – Sculptural Concerns, Contemporary American Metalworking, American Craft Museum, New York (Verenigde Staten)
1993 – Sculptural Concerns, Contemporary American Metalworking, Contemporary Art Center, Cincinnati (Verenigde Staten)
1995 – Art Jewelry: An Historical View, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
1996 – American Revelations, Contemporary Survey, Shipley Art Gallery, Gateshead (Verenigd Koninkrijk)
1997 – Celebrating American Craft, Kunstindustrimuseum, Kopenhagen (Denemarken)
1997 – Revelations, Metal Museum, Memphis (Verenigde Staten)
2000 – Attitude and Action, North American Figurative Jewelry, Birmingham Institute of Art and Design, Birmingham (Verenigd Koninkrijk)
2001 – The Ring, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2002 – Seven Echoes, Contemporary Hollowware Invitational USA and UK, Gallery Hyundai, Seoul (Zuid-Korea)
2003 – Charmed Lives: Jewelry As Memento, Facèré Jewelry Art Gallery, Seattle (Verenigde Staten)
2003 – Extreme Metal: Contemporary Metalsmithing, Mary Brogan Museum of Art and Science, Tallahassee (Verenigde Staten)
2003 – Jewels & Gems, Renwick Gallery, Washington (Verenigde Staten)
2004 – Korean and American International Invitational Metalsmithing Exhibition, Seoul (Zuid-Korea) (Linda Threadgill)
2005 – 200 Rings, Velvet da Vinci, San Francisco (Verenigde Staten)
2007 – Celebrating the Art of Adornment, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2007 – Jewelry by Artists: The Daphne Farago Collection, Museum of Fine Arts Boston, Boston (Verenigde Staten)
2008 – New Novel and Never Shown Before 2008, Racine Art Museum, Racine (Verenigde Staten)
2008 – Women of Metal, Crossman Gallery, University of Wisconsin-Whitewater, Whitewater (Verenigde Staten)
2009 – SOFA, New York (Verenigde Staten) (Mobilia Gallery)
2010 – Brooching the Subject: One of a Kind, Ogden Museum of Southern Art, New Orleans (Verenigde Staten)
2010 – Extreme Tea, The Houston Center for Contemporary Craft, Houston (Verenigde Staten)
2010 – Heirlooms of the Future: Jewelry, Holloware and Sculpture, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2010 – The Teapot Redefined, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2011 – Artists for Penland, Patina Gallery, Santa Fe (Verenigde Staten)
2011 – Linda Threadgill, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2011 – Objects of Status, Power & Adornment, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2012 – Art for the Ear/The Art of the Ring, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2012 – Contemporary Visions of the Necklace, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2012 – The Teapot Redefined, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2013 – Bijoux!, Norton Museum of Art, West Palm Beach (Verenigde Staten)
2013 – Objects of Status, Power & Adornment: Part II, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2015 – Cultivating Ornament – Linda Threadgill Master Metalsmith 2015, Metal Museum, Memphis (Verenigde Staten)
2015 – Journey through Time, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2016 – An Exuberance of Color in Studio Jewelry, Tansey Contemporary Gallery, Santa Fe (Verenigde Staten)
2016 – Go for Baroque: Opulence and Excess in Contemporary Art, Racine Art Museum, Racine (Verenigde Staten)
2016 – Precious Metals: Shining Examples from RAM’s Collection, Racine Art Museum, Racine (Verenigde Staten) (19 juni 2016 t/m 2 oktober 2016)
2016 – Signs of Life, Facèré Jewelry Art Gallery, Seattle (Verenigde Staten)
2017 – 4000 Years of Jewelry Design, A Contemporary Interpretation, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2017 – Hot Tea!, Wood Symphony Gallery, Glendale (Verenigde Staten)
2017 – Special Occasion Jewelry, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten)
2018 – Artistar 2018, Palazzo dei Giureconsulti, Milaan (Italië)
2018 – Inhorgenta, München (Duitsland)
2019 – Crafting a Legacy: 40 Years of Collecting & Exhibiting at the Metal Museum, Metal Museum, Memphis (Verenigde Staten)
2019 – Mastery in Jewelry and Metals: Irresistible Offerings, Gallery 2052, Chicago (Verenigde Staten)
2019 – Objects Redux: Clay, Glass and Metal, 1960-1985, Racine Art Museum, Racine (Verenigde Staten)
2021 – Upended Lives: Jewelry in the Age of COVID, Mobilia Gallery, Cambridge (Verenigde Staten) (11 september 2021 t/m 30 oktober 2021)
2022 – Portable Works of Art: Earrings, Mobilia Gallery, Cambridge (Massachusetts, Verenigde Staten) (15 maart 2022 t/m 30 april 2022)
Prijzen (selectie)
1987 – University of Wisconsin Outstanding Research Award
1994 – Chancellor’s Award for Outstanding Research, University of Wisconsin-Whitewater
1995 – University of Wisconsin Outstanding Research Award
1999 – University of Wisconsin Outstanding Research Award
2005 – Fellow of the American Craft Council College of Fellows
2015 – Master Metalsmith, Metal Museum, Memphis (Verenigde Staten)
Bibliografie (selectie)
1000 Rings, Inspiring Adornments for the Hand (2004). New York: Lark Crafts. ISBN 9781579905088
Chadour-Sampson, B. (2019) Rings of the 20th and 21st centuries, the Alice and Louis Koch collection. Stuttgart: arnoldsche Art Publishers. ISBN 9783897905160
Simon, M. en Threadgill, L. (2015) Cultivating ornament, Linda Threadgill, master metalsmith. Memphis: Metal Museum. ISBN 9781943092512
Donaties
Deze website heeft geen commercieel doel en is op persoonlijk initiatief, onafhankelijk en geheel op vrijwillige basis met minimale middelen tot stand gekomen. Wilt u dat steunen met een gift? Dat kan! U kunt uw bijdrage overmaken naar: NL27 TRIO 0781 5140 02 ten name van E. Doornbusch te Amsterdam onder vermelding van hedendaagse sieraden, ook kunt u doneren via paypal.me/hedendaagsesieraden. Giften zullen worden aangewend voor onderhoud en verbetering van de website.
Duurzaam verwijzen naar deze pagina? Gebruik dan deze link: http://hedendaagsesieraden.nl/2020/03/26/linda-threadgill/
